L'histoire de la biennale

Historique

Créée en 1984 et devenue biennale en 1993, la biennale de Sélestat témoigne de la volonté d’une ville d’appréhender la création contemporaine comme un vecteur dynamique à l’écoute de son temps.

A l’origine constituée d’un ensemble d’artistes de l’espace rhénan, invités afin de susciter émulation et confrontation artistiques, elle est devenue par la suite une manifestation confiée à un ou plusieurs commissaires.

Thématique

Initialement constituée d’un ensemble d’artistes sélectionnés par un jury de spécialistes, elle est devenue une manifestation confiée à un commissaire. Ordinairement articulée autour d’un thème, elle s’est intéressée tour à tour à toutes sortes de problématiques :

  • 1997 : Europe et humanisme
  • 1999 : Reconquête du paysage urbain
  • 2001 : La ville
  • 2003 : Traces, archives, mémoire
  • 2005 : La couleur, quoi d’étonnant ?
  • 2007 : Vitalité vidéo
  • 2009 : Le bizarre, l’étrange et l’incongru
  • 2011 : Encore une ! Noch eine !
  • 2013 : Sletto & Corso (20e édition anniversaire)
  • 2015 : Usine, moteur !
  • 2017 : Carte blanche à l'artiste Benedetto Bufalino
  • 2019 : Art contemporain, nature et patrimoine (appel à projets)
  • 2021 : Forêt dans la ville (appel à projet)

Artistes ayant été accueillis à Sélestat (sélection)

Daniel Buren, Ben, Françoise Pétrovitch, Peter Wüthrich, Stéphane Couturier, Christophe Cuzin, Bertrand Lavier, Françoise Quardon, Claude Rutault, Jean-Pierre Raynaud, Sarkis, Fabien Verschaere, Agnès Varda, Samuel Rousseau, Philippe Cognée, Bertrand Gadenne, Jana Sterbak, Philippe Ramette, Gregory Forstner, Edith Dekyndt, Michel Gouéry, Jérémie Gindre, Tony Matelli, Valentin Carron, Jeremy Deller, Jean Claus, Raphaël Zarka, Franz West...

Art contemporain et patrimoine

A l’origine présentée dans des locaux industriels désaffectés, cette manifestation s’est développée par la suite sur la ville elle-même, afin d’en faire valoir la richesse architecturale patrimoniale et permettre au public de découvrir celle-ci dans une relation d’intelligence avec l’art  contemporain.

La biennale d’art contemporain de Sélestat  propose aux artistes invités de s’inscrire dans l’espace urbain et d’établir un dialogue avec le patrimoine architectural de la ville, ce dernier étant particulièrement riche : chapelles, tours, bibliothèque humaniste, églises, espaces publics...

Partenariats

Des partenariats avec des lieux culturels, des sites historiques et des structures sont mis en place à chaque édition. Ainsi, la Ville de Sélestat bénéficie de la collaboration  de plusieurs structures dans le cadre de cet événement : la Médiathèque intercommunale, le Frac Alsace, le château du Haut-Kœnigsbourg, des commerçants…

Un parcours libre et varié

L’objectif est de permettre au public de découvrir cette manifestation dans une relation d’intelligence avec l’art contemporain et de créer lors de la rencontre avec les œuvres, étonnement, coup de cœur, émotion,...

Les œuvres ainsi réparties dans la ville invitent les visiteurs à la découverte de l’art contemporain sous la forme d’un itinéraire accessible à travers différents lieux de la ville : espaces publics, façades, vitrines... Des soirées et des rencontres sont programmées durant la biennale sous forme de visites guidées, ateliers, concerts,...

Réseau art contemporain

La biennale a été membre de Versant Est, réseau art contemporain Alsace de 2006 à 2020.

Depuis 2021, elle est membre du Pôle Arts Visuels Grand Est.

La biennale c'est

24 éditions
837 artistes participants et plus de 67 lieux ou sites investis depuis 1984
Des milliers d'oeuvres exposées